他叫周红超，来自山东，现为未来生活设计联合创始人。今年（2017），他揽获包括iF、红点、K-design等在内的7项奖项。

“这是我给自己从毕业之后定下的第一个五年计划：明白什么叫真正的设计，拥有畅销产品，拥有量产产品；荣获国际奖项。我很高兴，我的目标超额完成。”周红超兴奋地表示。

鼠标模型制作中的周红超

何为人体工学？

周红超最骄傲也最突出的特点就是对于人体工学的研究。

“人体工学是指一个产品在以为用户服务做基本，展开调查出用户之间的差异性与普遍性。”

我们的生活常常离不开诸多的产品和物件，它们接触我们的手、脚，亦或者是身体的任何部位。再一次验证了人们与产品使用是相辅相成的。

周红超从毕业之后就进入雷柏科技，因为挑战和谦虚，他选择了鼠标与键盘类的电子产品设计，而正是这一类型的设计，让他专注于人体工学和造型技法的研究，并编写了内刊理论《人体工学五感》。

获奖作品—《新月运动耳机》

他用最简单的话语向我们简述了人体工学：

第一，人机关系。先调查用户的生理结构和尺寸大小，只需知道用户的手多大，用户的关节比例与肉筋皮的分布状态，将调查结果输入成为数据。

第二，做头脑风暴。设计改变与概念发散有时候并不是一股脑的在脑袋里空想，我们需要学习一些小窍门，正如诸葛亮拥有三十六计。即使问题解决不了就转换成一种愉悦的状态。

第三，用户测试。选几个样本，给30个人做测试。可以让用户亲自去抓产品，体验手感；设计师则时刻在旁边做准备和观察，如若用户觉得高了设计师则可以用工具刮补一下产品等...最后能够找到相对应之间的规律。

以现在设计一款触摸型鼠标为准则，用户人群目标为18岁—35岁的青年人，因此前提需要找到18—35岁年龄阶段的手掌尺寸和范围在哪。其中，

差异性为男性的偏大，女性的偏小。

普遍性为将这些特定人群的用户数据找个几千几万个，亲自测量一下，得出相应的范围。比如说手掌的大小大概在120mm~130mm之间，得出的这个数据就是普遍性。

iF design award/Design for Asia Award—《T8触摸鼠标》

挑战，过五关斩六将

“鼠标键盘很难做，需要过五关斩六将，我喜欢做挑战，并且觉得多付出之后会有收获，通过这一块让我再工业设计的造型上有了新的答案。

周红超表示，现在的工业设计被赋予工业产品造型设计的称谓，是设计一个形状与状态教育其他不一样的造型差异化。但，塑造差异化的产品的前提下还有一个大前提：如何基于用户体验去做造型。

“做设计有一个叫PI的术语，我个人的理解是差异化的产品独特形象。基于你所设计的一些造型上的差异化并不代表品牌的形象，所以你需要去选择。或许拉一个坐标以最终的形象所得出的元素为基点，用于本公司的优势又包括在未来的市场竞争中夺得一些突出。”

比如鼠标最终展示的成果为流畅的线条元素，但是手指中的食指和中指点击的时候有距离长短，这便不符合操作舒适性的用户体验。

因此，在这一方面，周红超个人的理解是通过做鼠标与键盘，将用户体验，产品形象、人体工学这三个是成为这些产品设计的大前提。满足这三个大前提之后再设计造型，就拥有立足点并且一般不会被推倒。

当然，鼠标与键盘的现实设计操作也并不是简单的。在2011-2015年期间，周红超所设计的鼠标与键盘不下数百，如何维持灵感和新鲜对于他来说似乎却又不是难事。

“一是灵感可以去滋养，做一款不错的设计前提需要滋养一个月的时间；二是学习，掌握一定的知识才能迸发这些灵感，一些想法、idea。”

“玩”出设计

灵感和想法是设计师创作一件产品最需要的但也是最头疼的。而周红超在挑战百件鼠标与键盘产品后，似乎拥有了自己对于设计思维的窍门，并乐于把这些技巧交给学生们，即使这只是他短暂教学生涯上开出的一朵小花……

周红超不喜欢循规蹈矩的安分设计，他倡导可以用平常心和玩的心态来做思想发散和个人设计。“创意五环”就是他自己得出的“设计规律”：

内环，针对用户提出的小困难、小问题进行巧妙的、智慧的解决去设计。

第二环，为他、她、它，去做解决问题的设计，这一层的核心在于，不仅仅在于个人用户的问题，而是扩大到人、动物和物品之间的关系。

第三环，区域地域文化。在他、她、它的范围基础上又大了一圈，涵盖了四大洲区，将旧文化，传统文化与现代社会相结合的新应用。

第四环，放眼于未来。不再着眼于现在，懂得看到未来。例如时间限定可以在10~100年期间，在这个时间线里则需要设计师的心态可以放大一点，要无畏和无私。而10~100年的时间线当中可以发生很多事，例如环境问题、种族歧视化等。

第五环，开脑洞的时刻。如星球陨落，陨石撞击地球的话会造成很多的人员伤亡，虽然这个事件我们还未遇到，但是若将范围扩大到全宇宙，它绝对会出现的。

以上会一环比一环虚，但环的把心是最实在的。为用户带来好作品，为用户解决问题。从4、5环外是比较虚的，但却有一定的合理之处。

而着一些，目的只有一个：在做设计的时候要懂得换位思考，不能以自己为中心，设计师得站在他、她或它的角度，亦或者是未来、火星、月球的角度去构思，那样设计出来的东西是惊艳的，因为你愿意并且试行的去开了未来的脑洞和执行。

因为，即使“玩”，就大胆的走边缘路线。常规路线？不存在的！

基于人体工学下的耳机设计系列

红星原创奖——《冥想熏香》

Q&A

闲暇时，您会做自己的文创设计，但是现在的文创市场出现了“乱象”，有人打着文创的名义但并没有做出文化来，针对这一问您自己如何看待？

有些人打着一些像是文化符号的设计，消费者可能在1天之内会被它吸引，但在接下来的实践过程中会逐渐的抛弃这个作品。

我个人的理解是，文创很难做，为什么呢？

你不能只是“进攻”用户的眼睛，你得进攻他的心，至于如何攻打就回到了之前所说的用户体验这一块了。例如你用中国古代的图形，饕餮文化等制作而成的小产品，他可以短时间吸引购买者，但是长期会让人感觉这些产品很肤浅，没有内容。所以我觉得在这上面注入一些内容文化，

举个例子：很多设计师用鱼与花盆结合做设计，他们会将花盆做成鱼的形状，然后上面插几棵草，这种一般只能撑1到3天，所以觉得没有意义。加一些可操作性，可趣味性的。如果让购买者觉得很快了、有意思，他就会反复使用。与客户的心里达到共鸣。

我现在设计的文创也犯了一个错误，我是基于我的生活体验来设计的。所以我要调查，现代人的消费体验和价值观是否是现代年轻人追求并喜欢的。

华人文创设计作品——《鱼戏莲花》

设计一直是一条漫长的道路，您觉得在经过一个五年的计划之后，自己现在处于什么阶段呢？

觉得自己是刚踏进设计这行的门吧。

一个设计的内在好不好，支撑它的是道理与科学。所以我觉得先明白道理和科学然后你再做一些经典的设计，这样才有内涵，你也推倒不到，因为它是合理的。这是我一五计划所研究并努力得来的成果。

而二五计划：基于人体工学与人工体验的研究成果继续探索Pr产品形象识别，这也是工业设计的几大重点。第四块是工业设计符号化设计研究，所以我想要研究这四点的基础上去做独立设计。

实践与理论相辅相成，这是我第二个五年计划的核心点。

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